È una data speciale perché frutto di una storia. Manu vive in Argentina. Magalì vive a Barcellona.
Erika e Agustín a Firenze. Ma a Febbraio 2025, i quattro si sono incontrati casualmente a Buenos Aires, dove hanno stretto un’immediata amicizia umana e musicale.  Dopo qualche mese Manu e Magalí sono stati invitati al Firenze World Music Festival, il festival di Sinedades, nato per creare ponti reali con la nuova generazione di world music.  Ora, a distanza di un anno esatto dal loro primo incontro, si esibiranno insieme per la prima volta,
condividendo lo stesso palco, a Firenze. Unica data ad ora programmata per questa scaletta speciale. 

Sinedades

Sinedades si ispira al tropicalismo degli anni ’70 ma viaggia libero tra scrittura, lingua e tradizione. Sinedades viene fondato dalla cantante italiana Erika Boschi e dal chitarrista argentino Agustin Cornejo nel 2015 a Firenze. Da allora, non hanno smesso nemmeno un giorno di coltivare il loro sogno. Infatti Sinedades è più di una band. È un sogno culturale, filosofico, artistico e poetico. È una risposta umana al mondo in cui viviamo. Sono lacrime libere, danze intime, valori forti e poesia vulnerabile, amore senza paura e paura con amore, bellezza come arma culturale. Sinedades sono autori, interpreti, produttori musicali, filmmaker, creatori del loro Firenze World Music Festival, dove invitano i loro artisti preferiti ad esibirsi in contesti estremamente intimi. Dopo dieci anni di concerti e due dischi pubblicati, attualmente si stanno concentrando su un tour sudamericano e sulla pubblicazione del terzo disco, in uscita nel 2026.

Magalí Datzira & Manu Estrach

Magalí Datzira & Manu Estrach presentano un duo che unisce due traiettorie provenienti da mondi diversi ma complementari. Magalí, contrabbassista, cantante e compositrice barcellonese, si è consolidata come una delle voci giovani più singolari della scena catalana, con un linguaggio che incrocia jazz, pop, elettronica soft e musica mediterranea. Manu, cantante, chitarrista e compositore argentino residente a Barcellona, sviluppa un’opera centrata sulla canzone latinoamericana, l’identità e il lavoro analogico. Il progetto combina due voci, chitarra e contrabbasso, e propone un repertorio che integra brani originali di entrambi e versioni adattate a un formato intimo. Il duo lavora con naturalezza in varie lingue — spagnolo, catalano, inglese, italiano e portoghese — e costruisce un suono acustico, vicino e incentrato sull’interpretazione.

Biglietto intero € 15,00 / € 13,00 ridotto Arci e under 25

La cantautrice Angela Baraldi presenta il suono disco 3021, uscito nel gennaio del 2025 con un tour che la porterà in tutta Italia.

Prodotto da Caravan, l’etichetta discografica di Francesco De Gregori, e distribuito da Sony Music Italia, “3021” comprende 8 brani scritti dalla stessa Angela Baraldi e composti insieme a Federico Fantuz. Se per gli arrangiamenti musicali la cantautrice, rompendo gli schemi, si è lasciata ispirare a tratti dal cosmo e dal suo fascino misterioso, nei testi è andata alla ricerca dell’essenziale, esplorando sensazioni e sentimenti umani.

«“3021” è come una serie antologica, dove le trame e i personaggi cambiano in ogni puntata e il filo narrativo che li lega è unicamente il suono. Si può dire che è il contrario di un concept album – dichiara Angela Baraldi – Ho immaginato il suono delle sfere, dei pianeti e dello spazio profondo e abbiamo provato a riprodurlo usando chitarre, basso, batteria e qualche synth. Ho voluto sperimentare la semplicità. A differenza dei suoni, nei testi, invece, ho cercato il terreno, l’umano, da contrapporre allo spazio profondo delle galassie. Il risultato sono otto canzoni, che non so se sono o non sono rock. Ho cercato di liberarmi dalle sovrastrutture e dalle aspettative. Mi sono presa il lusso di sorprendere, o magari anche di deludere, chi mi segue. Agli artisti che amo succede anche questo…».

OPENING VALENTINA DI GAETANO

Valentina Di Gaetano, interprete e cantautrice fiorentina, classe 1978, intreccia mondi sonori tra passato e presente, attraverso inediti e adattamenti di brani dal passato. Dopo svariati anni di attività live nella scena toscana, approda al suo primo lavoro solista, collaborando con noti musicisti della scena fiorentina e de La Chute. Lorenzo Carovani (Strubus, La Mia S’Ignora) alle chitarre , Andrea Zingoni (NoN) alle tastiere, Graziano Rodolfo (Blue Willa) alle percussioni, insieme per una pillola di live in attesa del disco che uscirà per la Chute Dischi il prossimo autunno.

Biglietto € 7 / 5 € ridotto tessera Arci e under 25

Il gruppo si contraddistingue per la capacità di alternare dal vivo momenti improvvisativi a brani strutturati originali, con sonorità che spaziano dalla World Music alla contemporanea. Altrove stilemi di musica classica e tratti jazz sembrano coesistere nelle stesse battute con echi cari al minimalismo. Alle sonorità tipiche della musica colta d’avanguardia nelle sue esplorazioni avanzate si accostano momenti in cui la scrittura, soprattutto pianistica, si fa più tradizionalmente melodica.

La peculiarità espressiva del gruppo è una fusione di generi musicali e immagini che vede i quattro musicisti presenti sul palco con strumenti provenienti dall’area classica confrontarsi con sonorità anche elettroniche nonché video appositamente ideati. Ai concerti realizzati dal gruppo in Italia, Germania e Danimarca hanno fatto seguito quelli in Finlandia, Svezia e di nuovo Germania e Italia fino alla recente Oper/in/a Bottle trasmessa su RAI 5 e fruibile su Raiplay.

Rob Mazurek è uno dei talenti più significativi emersi negli ultimi anni sulla scena del jazz e della musica d’avanguardia. Trombettista, suonatore d’elettronica, compositore e bandleader, Mazurek è anche uno stimato artista visivo, pittore e performer.

A Firenze Mazurek è atteso con un nuovo quartetto e un nuovo repertorio composto per l’occasione. Saranno con lui tre autentici fuoriclasse, il vibrafonista italiano Pasquale Mirra, il contrabbassista norvegese Ingebrigt Håker Flaten, il batterista statunitense Gerald Cleaver. I musicisti, che hanno già suonato tra loro ma mai in quartetto, assicurano una nuova combinazione cromatica per la musica di Mazurek ed una considerevole tensione ritmica.

Il quartetto denominato da Mazurek “Earth Sun Sky Cloud” si rivolge alla Terra come corpo e terreno, al Sole come energia generativa, al Cielo come un campo aperto e alle Nuvole come la trasformazione in movimento.

Nato a Chicago Mazurek ha raccolto l’eredità del jazz creativo dell’AACM, l’associazione degli improvvisatori chicagoani, per confrontarla con i nuovi ritmi dell’elettronica, partendo con il Chicago Underground Duo per creare una lunga serie di gruppi di cui il quartetto Earth Sun Sky Cloud è l’ultima realizzazione. Come nella sua pittura Mazurek opera una continua stratificazione, una musica molto materica, visionaria e segnata da continue esplosioni, magmatica.

Posto uno € 18 / € 16 ridotto under 25 e tessera ARCI

Seconda impegnativa prova discografica dei Crickets’ Lullaby dopo l’esordio datato 2022, per un doppio album ricco di intuizioni trasversali e grandi ospiti, che vanno da Andrea Chimenti, una delle più belle voci del rock indipendente italiano, a Maurizio Fasolo, deus ex machina dei Pankow, dal jazzista Nicola Cellai al musicista classico Alessandro Saccone. Siamo in presenza di un progetto complesso e stratificato, eclettico e denso di molte suggestioni, che richiama filosofie compositive tipiche dei decenni 70 e ‘80, attualizzate in maniera sorprendente secondo dinamiche sonore assolutamente attuali. I Crickets’ Lullaby paiono ormai padroni del loro suono, che mescola con sensibilità istanze elettroniche a oasi acustiche di grande suggestione. 75 minuti di musica di spessore che culminano nella suite apocalittica che dà il titolo all’album e che affronta temi di stringente attualità.

Posto unico intero € 15 / 13 ridotto under 25 e tessera ARCI

Mick Harvey è noto come musicista, produttore discografico e compositore attivo da 45 anni ed è forse più conosciuto come membro dei The Birthday Party e dei Bad Seeds e per la sua lunga collaborazione con PJ Harvey e Nick Cave. 

Oltre ad aver segnato una dozzina di lungometraggi e numerosi cortometraggi e documentari, Harvey ha pubblicato 8 album da solista negli ultimi vent’anni. 

Nel 2024 Mick ha pubblicato il suo nuovo album solista (“Five Ways to Say Goodbye”) e quasi in contemporanea un album di duetti con la cantante messicana Amanda Acevedo, dedicato al repertorio di uno dei folksinger inglesi di culto per eccellenza, quel Jackson C Frank riscoperto recentemente anche grazie alla colonna sonora di “Joker”.

PIER ADDUCE

Dal ’99, frontman, musicista e autore dei versi degli storici Guignol di Milano (8 album e 2 EP). Esordisce come solista nel 2022 con l’ album “La bottiglia blu” (Orzorock Music) preceduto dal suo primo romanzo “Epifania in Via Campania” (Europa Edizioni). Seguono “Dove vola la cicogna” (2024) e l’ ultimo “I Funamboli”, entrambi per La Chute Dischi/Audioglobe.

Pier presenterà alcuni brani del suo album appena uscito in apertura a Mick Harvey. Con lui sul palco Federico Martinoni alle tastiere e qualche ospite fiorentino.

Biglietti intero € 15 / 13 ridotto under 25 e tessera ARCI