Sesto – Villa Solaria 2009

ACQUISTA ONLINE A tagliare il nastro di Sestante sabato 6 giugno il rock acustico e barricadero della Bandabardo amatissima band fiorentina lanciata ormai verso scenari internazionali. Ottima occasione per ascoltarsi il nuovo album di Erriquez e soci lo stralunato stravagante e stratosferico Ottavio. E con Bambino (il singolo scelto per la promozione) che si apre Ottavio il nuovo album firmato Bandabardo atteso dai fans dopo lo strepitoso successo di Fuori Orario (best of con laggiunta di acustici live e inediti pubblicato nel 2006) e a distanza di quattro anni dal precedente lavoro in studio (Tre passi avanti 2004) decisamente ben accolto da pubblico e critica. Bambino e la cover di una canzone resa celebre in Italia da Renato Carosone (Guaglione) arrivata alle orecchie di Erriquez (autore e voce del gruppo) attraverso il rifacimento francese di Dalida quando Erriquez ancora bambinetto viveva in Belgio. La leggerezza e i sorrisi di quei primi ascolti ritornano ora nella versione della Bandabardo mentre il candore di quegli anni incontra lironia sorniona di Tonino Carotone. Cosi un amore infelice perche piuttosto prematuro viene qui ricantato attraverso la voce calda ma pur sempre mascolina di (mamma) Erriquez e i consigli ammiccanti di (zio) Tonino Carotone in una canzone che non perde nulla della poesia iniziale acquisendo tutto il colore del cantante dal baffo beffardo e dalla vita intensa con un futuro incerto e il calore della live band piu amata in Italia. 14 brani nuovi che rispecchiano il tipico stile Bandabardo ricco di grande musicalita e che ancora una volta sa far divertire ballare emozionare come sempre non sfuggono le abilita tecniche che i musicisti della Banda sanno ben confezionare in ogni brano! Formatasi a Firenze nel marzo 1993 la Bandabardo nasce su iniziativa di Enrico Erriquez Greppi chitarrista e cantante franco lussemburghese che convince A. M. Finaz chitarrista elettrico a rinunciare ad amplificatori e pedali per fondare una band a prevalenza acustica. Nella loro formula sonora folk rock e musica da strada trovano una fusione originale e coralmente cantabile. Dopo un demo nel 1994 e moltissime esibizioni dal vivo la Bandabardo pubblica Il Circo Mangione (1996) premio Ciampi come miglior disco desordio realizzato con la partecipazione di Piero Pelu. Dopo Barbaro Tour miniCd live di sei brani pubblicato in edizione limitata nel 1999 esce nel 2000 Mojito Football Club prodotto da Gianni Maroccolo. Segue lanno dopo Se mi rilasso Collasso un live contenente linedita Manifesto e nel 2002 Bondo! Bondo!. Nel 2003 la band intraprende un tour di concerti in tutta Europa. Nel 2004 esce Tre Passi Avanti con il brano eponimo dedicato a Che Guevara nel 2006 è la volta Fuori Orario un curioso doppio Cd contenente oltre a molti successi della band una sezione live e quattro brani mai pubblicati prima uno dei quali e la cover di Bobo Merenda di Enzo Jannacci. La band torna con un disco di inediti nel 2008 Ottavio concept album che racconta in 14 canzoni la storia del personaggio che dà il titolo al disco.

T-Rumors RICCARDO TESI – PRESENTE REMOTO In apertura del concerto i vincitori della selezione per giovani musicisti e compositori indetta da Associazione Toscana Musiche e Regione Toscana a seguire il nuovo progetto live di Riccardo Tesi con Elena Ledda Archea Stefano Cantini ed altri ospiti. RICCARDO TESI – PRESENTE REMOTO – La musica popolare incontra il jazz e la musica colta. Alla formazione dellorganettista compositore e ricercatore pistoiese si aggiungono alcuni ospiti tra cui Elena Ledda Stefano Cantini e Archea Modern Strings. Da Pistoia con furore: il nostro piu bravo musicista folk e probabilmente nel suo settore il più conosciuto e accreditato anche allestero arriva dallAppennino toscano da dove circa trentanni fa parte il cammino professionale: un curriculum fitto di dischi collaborazioni riconoscimenti e premi internazionali che gli hanno consentito di sfondare oltre il circuito specializzato degli appassionati stretti e addetti ai lavori. Riccardo Tesi (1956) ha conquistato favori e consensi innanzitutto come virtuoso dellorganetto diatonico (un antenato della fisarmonica) per amplificare poi la sua notorietà in virtu delle eccellenti doti di band leader e compositore sempre alimentato dalla curiosita dal desiderio della ricerca da una vitalità artistica che poggiando sugli archetipi della musica popolare e tradizionale si e aperta a sonorita e architetture piu complesse e ambiziose. La storia di Tesi parla chiaro e segnala un artista aperto spalancato ai suoni del mondo osservatore privilegiato proprio perche capace di unire come unideale cerniera del tempo universi apparentemente lontanissimi tra loro eppure in grado di dialogare virtuosi e preziosi tra loro. Dopo un inizio professionale nel gruppo di Caterina Bueno Tesi ha saputo portare alla ribalta da protagonista uno strumento considerato di nicchia limitato nelle sue possibilità: e la carriera non solo da titolare ma anche da session man di lusso evidenzia la fertile duttilita di Tesi che rintracciamo in vari dischi pop e dautore. La lista delle collaborazioni e lunga e di assoluto prestigio: De Andre Gaber Fossati Pelu Tosca Ornella Vanoni Gianmaria Testa Banda Osiris Gianluigi Trovesi Daniele Sepe e oltre confine John Kirkpatrick Kepa Junkera Patrick Vaillant. Tra gli artisti che più efficacemente hanno condiviso palcoscenico e sala di registrazione con Tesi ce anche Elena Ledda splendida voce della Sardegna che figura nella formazione allargata di questa esecuzione live di Presente Remoto il suo disco piu recente felice commistione di stili persuasiva ode multiculturale nel solco di una nuova world music italiana. T-RUMORS – T-Rumors e la selezione per band e musicisti toscani promossa da Regione Toscana e organizzata da Toscana Musiche associazione che da anni riunisce i principali festival di rock pop e jazz. 102 gli artisti e le formazioni che hanno inviato richiesta discrizione al concorso a conferma del gran fermento che da sempre anima le scene musicali della nostra regione. Intorno alla meta di aprile saranno resi noti i nomi dei cinque vincitori. Come da regolamento a stilare la classifica saranno i direttori artistici dei piu importanti festival di Toscana Musiche. In palio ci sono premi importanti: registrazioni in studio con la supervisione di cinque autorevolissimi tutors (Riccardo Tesi Stefano Bollani Arlo Bigazzi Francesco Magnelli e Gianni Maroccolo) un digipack cd/dvd una Rumors Night dal vivo e tanti concerti sui palchi dei festival estivi.

ACQUISTA ONLINE Steve Winwood appartiene a quella categoria di musicisti che ha cambiato i connotati al rock (o se preferite al blues) intingendolo nel jazz nel folk nel progressive nella psichedelia e nel latin sound. Un percorso in continua evoluzione come dimostra lultimo album Nine Lives accolto ottimamente da critica e fans. STEVE WINWOOD – Dopo la data dello scorso novembre al Conservatorio di Milano Steve Winwood e la sua band tornano in tour in Italia a luglio: martedi 7 al Sesto dEstate di Sesto Fiorentino e mercoledì 8 al Folkest di Udine. Forte del successo del suo ultimo lottimo Nine Lives il musicista inglese e reduce da un lungo tour americano con Eric Clapton. Primo album in studio dal 2003 anno di pubblicazione di About Time Nine Lives inaugura un nuovo importante capitolo nella carriera di Steve Winwood. Ognuno dei nove brani che lo compone contribuisce a tracciare il ritratto musicale della trasformazione spirituale dellartista impegnato in un processo di esplorazione iniziato negli anni 60 che abbraccia soul rock blues e world music. La storia musicale di Steve Winwood inizia infatti nel 1962 quando con il fratello Muff comincia a suonare con lo Spencer Davis ed il batterista Pete York nel Rhythm & Blues Quartet un ensemble che successivamente confluira nello Spencer Davis Group. E il 1963 quando il polistrumentista diventa una delle stelle piu precoci della storia del rock caratterizzando con il sua inconfondibile stile hit internazionali come Gimme Some Lovin e Im A Man (di cui e co autore). Passano solo quattro anni e il poliedrico Winwood e gia pronto per lavventura piu ambiziosa della sua carriera i Traffic: attraverso diversi cambi di formazione che lo vedono collaborare con musicisti come Dave Mason Chris Wood e Jim Capaldi (questultimo quasi un alter ego musicale) Steve da sfogo al suo periodo di massima vena creativa mescolando jazz folk rock progressive psichedelia e R&B in dischi epocali come Mr Fantasy (1967) e John Barleycorn Must Die (1970). Nel 1969 fonda il primo supergruppo della storia del rock i Blind Faith con gli ex Cream Eric Clapton e Ginger Baker. Sciolti i Traffic dopo alcuni dischi in formazione allargata a percussionisti e session men di scuola soul Winwood si dedica a partire dal 1977 ad una carriera solista inizialmente prodiga di soddisfazioni commerciali con album più marcatamente pop e di raffinata fattura come Arc Of A Diver Roll With It e Back in the High Life (il suo maggior successo di vendita in assoluto). Buoni esiti riscuote la reunion con Capaldi del 94 per un tour e un nuovo disco a nome Traffic Far From Home. Dopo Junction 7 (1997) critica e pubblico salutano con favore About Time (2003) disco dalle convincenti sonorita vintage e latineggianti registrato in trio dal vivo in studio e pubblicato dalletichetta di proprieta del musicista Wincraft (Sanctuary/edel in Europa). Lanno successivo i Traffic vengono introdotti nella Rock and Roll Hall of Fame Capaldi muore poco dopo nel gennaio del 2005 per un cancro allo stomaco: il secondo anniversario della sua scomparsa viene celebrato con un concerto alla Roundhouse di Londra di cui Winwood e ovviamente uno dei protagonisti (la serata viene documentata con un doppio cd e dvd dal titolo di Dear mr. Fantasy). Nellestate del 2007 Steve rivive un altro spicchio del suo passato salendo sul palco del Crossroads guitar festival a fianco di Eric Clapton e ricostituendo brevemente un sodalizio che risale ai tempi eroici dei Powerhouse e dei Blind Faith. Da quellincontro prendono corpo tre concerti veri e propri tenuti al Madison Square Garden di New York nel febbraio del 2008 e la partecipazione di Slowhand (nel brano Dirty city) al nuovo disco di Steve Nine Lives registrato nel suo home studio e pubblicato dalla Epic. Nel 2009 la collaborazione prosegue con altre esibizioni congiunte negli Stati Uniti.

ACQUISTA ONLINE Goran Bregovic il musicista slavo che ha portato alla ribalta il repertorio folk balcanico soprattutto quello di matrice gitana. I suoi concerti sono unesplosione di ottoni tamburi e fisarmoniche: un concentrato di allegria e malinconia perfetto per il visionario cinema di Kusturica ma anche per lunghe notti di festa. In primo piano il nuovo album Alkohol. GORAN BREGOVIC – Da tempo Goran Bregovic e riuscito ad introdurci al suo particolarissimo stile fatto di rock classica e folk dei Balcani. Con la solita energia ci invita adesso ad assaggiare il nuovo esplosivo album Alkohol: un concerto per danzare e fare festa. Da ascoltare senza alcuna moderazione! Goran Bregovic nasce a Sarajevo il 22 marzo 1950. Incomincia la sua carriera musicale nel 1966 come bassista in una rock band locale chiamata Bestije. Dopo alcuni anni passati a suonare con altri gruppi forma nel 1974 i Bijelo Dugme una delle rock band piu importanti e significative del Paese fino alla rottura avvenuta nel 1988. Compone la prima colonna sonora nel 1978 per il film di Mica Milosevic Nije Nego ma la sua collaborazione più prolifica e quella con Emir Kusturika per il quale realizza le musiche per esempio di Dom Za Vesanje(1989) Arizona Dream (1993) e Underground (1995). Nel 1996 realizza invece lalbum solista P.S. a cui fanno seguito Ederlezi del 1999 e Songbook del 2000. Nel 2004 è la volta di Music for Films che precede Music Inspired And Taken From Underground (2005) e Karmen (With An Happy End) del 2007. Lultimo lavoro Alkohol è uscito nei primi mesi del 2009: Alcohol è diviso in due parti Raki e Champagne. Da noi il Raki è una specie di grappa che si beve però prima dei pasti spiega lartista come aperitivo. E quando si è ubriachi si balla che è un piacere.

Punta di diamante del rock alternativo italiano gli Afterhours si sono formati a Milano nella seconda meta degli anni Ottanta. Tra le tappe fondamentali della loro carriera lalbum desordio During Christines Sleep segnalato come disco del mese anche dalla rivista americana Alternative Press. Nel 1995 lalbum Germi il primo interamente cantato in lingua italiana contiene i semi della filosofia Afterhours: melodia e rumore cut-up nei testi sperimentazione pop ed ironia. AFTERHOURS – Dopo lottima prova sul palco Sanremo ed il progetto correlato Il paese è reale (raccolta che coinvolge 19 artisti diversi tra loro per esperienza e ispirazione musicale ma rappresentativi di quella che di fatto è la vera nuova musica italiana tra cui Beatrice Antolini Paolo Benvegnu Marco Parente Zen Circus Zu) per Manuel Agnelli e soci e tempo di tornare a calcare le scene live: prima il tour americano poi la serie di concerti estivi che li portera venerdì 19 luglio al Parco di Villa Solaria di Sesto Fiorentino per lultimo grande concerto della rassegna Sestante 2009. Punta di diamante del rock alternativo italiano gli Afterhours si sono formati a Milano nella seconda meta degli anni Ottanta. Tra le tappe fondamentali della loro carriera lalbum desordio During Christines Sleep segnalato come disco del mese anche dalla rivista americana Alternative Press. Nel 1995 lalbum Germi il primo interamente cantato in lingua italiana contiene i semi della filosofia Afterhours: melodia e rumore cut-up nei testi sperimentazione pop ed ironia. Lestratto Dentro Marilyn è stato reinterpretato dalla straordinaria voce di Mina la quale lo ha intitolato Tre Volte Dentro Me. Nel 1998 partecipano per la prima volta al grande concerto del 1 maggio in Piazza San Giovanni a Roma. Il 13 Maggio 1999 esce Non è per sempre e nel mese di luglio suonano a Bologna con i R.E.M. Il 24 novembre 2001 Manuel Agnelli viene premiato al M.E.I di Faenza per levento live dellanno: il Tora! Tora! Festival per lappunto. Quattro giorni dopo a Milano riceve lItalian Music Award in qualità di miglior produttore italiano (lultima produzione in ordine di tempo riguarda Solo un grande sasso dei Verdena). A fine anno Manuel torna nuovamente in studio in veste di produttore realizzando con Marco Parente lo splendido Trasparente. Il 5 aprile 2002 viene pubblicato Quello che non ce piazzatosi clamorosamente e in pochi giorni alla quarta posizione della classifica ufficiale di vendita. Nellaprile 2002 (dal 10 al 15) gli Afterhours realizzano 4 date in co headlining con i Mercury Rev. Pochi mesi dopo ad ottobre un altro evento segna la carriera di Manuel Agnelli: con Marco Parente e Cristina Dona si esibisce in versione trio a Saluzzo (CN) in occasione del Premio Grinzane Cavour che viene elargito ai tre artisti. Sempre in tema di situazioni anomale e artisticamente stimolanti il 5 novembre dello stesso anno gli Afterhours partecipano alla mostra sulle Città Invisibili di Italo Calvino sonorizzando la citt di Irene allinterno della prestigiosa Triennale di Milano. Nel frattempo nasce la collaborazione con Greg Dulli gia leader degli Afghan Whigs splendido personaggio con il quale si instaura un rapporto di reciproca stima. Lalbum Ballate per piccole iene anticipato dallemissione dei maggiori network italiani del singolo Ballata per la mia piccola iena e stato pubblicato da Mescal il 15 aprile 2005 la settimana seguente entrava nella classifica dei dischi più venduti in Italia direttamente alla 2 posizione! Nel 2006 il lunghissimo co-hedlining tour di Afterhours e Twilight Singers con Mark Lanegan che ha attraversato in lungo e in largo tutti gli USA e parte del Canada. Di ritorno da questo vero e proprio tour de force gli Afterhours si sono riappropriati dei palchi italiani con una breve pausa che ha permesso allinstancabile Manuel Agnelli di suonare con Twilight Singers in Europa prima di approdare sempre con la band di Greg Dulli ad Arezzo Wave. Al rientro dal secondo positivo tour americano gli Afterhours si esibiscono in una serie di date selezionatissime culminate con lottima esibizione sul palco del 1 maggio a Roma di fronte a 700.000 persone prima di rientrare in studio per la registrazione del nuovo album mentre nel frattempo vengono pubblicati da Virgin due doppi DVD antologici che narrano la storia degli Afterhours. I Milanesi Ammazzano il Sabato il nuovo atteso album degli Afterhours e uscito su etichetta Universal il 2 maggio 2008.